En la serie "Viaje en paracaídas", Andrea Bores investiga la construcción del paisaje a partir de los elementos y fuerzas que lo habitan. Para crear las obras, la artista utiliza materiales orgánicos como tinta, carbón mineral o añil, similar al índigo. Bores muele el material, lo aplica y durante el proceso de secado, se generan las estructuras pictóricas, demostrando cómo la materia se organiza por sí misma y da origen a estos paisajes abstractos. "Viaje en paracaídas" forma parte de la investigación sobre los sistemas de turbulencia. Estas piezas son marcas que registran la trayectoria de procesos dinámicos, constituyendo huellas de flujos vivos.

Andrea Bores estudió la licenciatura en Diseño Textil y Moda en la universidad CENTRO y realizó estudios previos en Ingeniería Mecánica y Administración por el ITESM. Actualmente presenta la exposición individual "El universo rompe en olas" en la galería LANAO y en el 2021 mostró su primera exposición individual "Tierra nacida sombra" en el Museo de la Cancillería. Ha expuesto de manera colectiva en diversas ocasiones como: "Nadie, nadie creerá el incendio si el humo no da señales", Salón ACME 10, Estado Invitado (2023); Bienal Nacional de Pintura Julio Castillo, Querétaro (2022); "Al tiempo del abrazo", La Nao Galería (CDMX, 2022); "Escrituras en presente continuo. Maaa Mo Mí Me Muu", Museo Cabañas (Guadalajara, 2022); "Yacimientos", Guadalajara 90210 (CDMX, 2022), Salón ACME, Galería Fenómena (CDMX, 2020); "Nueva Piel para una Vieja Ceremonia", Galería Karen Huber (CDMX, 2019); "Una rosa tiene forma de una rosa. Oficios e Instintos II", México, Casa del Lago Juan José Arreola (CDMX, 2016). Fue invitada a participar en las residencias Cobertizo (2023, 2019) y Casa Wabi (2018) y fue becaria del programa Jóvenes Creadores del FONCA 2017-2018. Laboró como docente de diseño textil en la universidad CENTRO (2017-2022) y formó parte del Círculo de Crítica de Obra en el 2022, desarrollado por Fabiola Mechelli.

In the series "Parachute Journey," Andrea Bores explores the construction of the landscape based on the elements and forces that inhabit it. For the artworks, she uses ground organic materials such as ink, coal, or indigo-like pigments. The sophisticated pictorial structures that appear as a result of the drying process show how matter organizes itself, giving rise to these abstract landscapes. "Parachute Journey" is part of Bores' research on turbulence systems. These pieces are marks that record the trajectory of dynamic processes, constituting traces of living flows.

Andrea Bores studied Textile Design and Fashion at CENTRO University and pursued previous studies in Mechanical Engineering and Administration at ITESM. Currently, she is showcasing the solo exhibition "El universo rompe en olas" at LANAO gallery, following her first solo exhibition in 2021 titled "Tierra nacida sombra" at the Museum of the Chancellery. Bores has participated in various collective exhibitions, including "Nadie, nadie creerá el incendio si el humo no da señales," Salón ACME 10, Estado Invitado (2023); National Painting Biennial Julio Castillo, Querétaro (2022); "Al tiempo del abrazo," La Nao Galería (CDMX, 2022); "Escrituras en presente continuo. Maaa Mo Mí Me Muu," Museo Cabañas (Guadalajara, 2022); "Yacimientos," Guadalajara 90210 (CDMX, 2022), Salón ACME, Galería Fenómena (CDMX, 2020); "Nueva Piel para una Vieja Ceremonia," Galería Karen Huber (CDMX, 2019); "Una rosa tiene forma de una rosa. Oficios e Instintos II," Mexico, Casa del Lago Juan José Arreola (CDMX, 2016). She was invited to participate in the Cobertizo residencies (2023, 2019) and Casa Wabi (2018) and was a grant recipient of the Young Creators program from FONCA (2017-2018). Bores worked as a textile design teacher at CENTRO University (2017-2022) and was part of the Artwork Critique Circle in 2022, led by Fabiola Mechelli.